Una gran cantidad de artistas reconocidos se exhiben en pinturas, esculturas, fotografía e instalaciones artísticas. El panorama artístico español está repleto de emocionantes exposiciones en 2026 que estoy deseando ver.
1 Vilhelm Hammershøi en Madrid
Siempre merece la pena viajar para conocer la escena artística de Madrid. En febrero de 2026, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza abrirá sus puertas a la primera exposición en España del famoso pintor danés Vilhelm Hammershøi (1864-1916).
La exposición presenta 90 obras (óleos y dibujos) que permiten conocer su extensa obra. Se incluyen pinturas de paisajes, retratos, entre ellos de músicos y de su esposa Ida Ilsted, y pinturas de interiores con y sin personas de su casa de Strandgade, en Copenhague.
Subtítulo de la exposición, El ojo que escucha , se refiere a la relación metafórica entre los cuadros de Hammershøi, la tranquilidad que desprenden, que es uno de los temas de la exposición. También profundiza en el papel de su mujer en el proceso creativo, el refinamiento de las pinturas de interiores, su tratamiento de la arquitectura, los paisajes y, en los últimos años, los autorretratos.
Hammershøi: «El ojo que escucha»,
Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid, del 17 de febrero al 31 de mayo.
2 Exposición aniversario en el MACBA de Barcelona
El museo de arte contemporáneo de Barcelona, MACBA, celebra su 30 aniversario en 2026 con la exposición Como la danza de una estrella: treinta años e infinitas maneras de ser.
El título hace referencia a la danza de los pájaros cuando se arremolinan imprevisiblemente en enjambres, creando una danza hermosa e intrincadamente coreografiada. Esta danza ha inspirado al museo a profundizar en su colección y mezclar 200 obras en una coreografía totalmente nueva. Al mismo tiempo, reflexiona sobre los procesos subjetivos contemporáneos.
Las obras han sido creadas por 50 artistas diferentes. Alrededor de la mitad de las obras se exponen por primera vez, de las cuales el 15% son nuevas. Desde fotos en blanco y negro hasta pinturas contemporáneas, instalaciones, vídeo y sonido.
Entre los artistas locales e internacionales figuran Claudia Andújar, Miquel Arnal, Onofre Bachiller, Jean-Michel Basquiat, Samuel Beckett, Antonio Beneyto, Luis Claramunt, Esther Ferrer, Richard Hamilton, Joan Miró, Dennis Oppenheim y Antoni Tàpies.
Como una danza de estorninos, Colección MACBA: treinta años e infinitas formas de ser
MACBA, Barcelona, hasta el 28 de septiembre de 2026.
Encáustica y collage sobre lienzo con objetos (tres paneles)
© Jasper Johns, VEGAP, Bilbao, 2025
3 Jasper Johns en Bilbao
En 2026, el Museo Guggenheim de Bilbao acogerá una ambiciosa exposición retrospectiva dedicada al artista estadounidense Jasper Johns (1930). Se le considera uno de los artistas más influyentes del arte estadounidense de posguerra.
Johns revitalizó la escena artística estadounidense entre las décadas de 1950 y 1970 e inspiró a generaciones más jóvenes de artistas con sus diversas tendencias estéticas.
La exposición Jasper Johns: Night Driver abarca siete décadas de la prolífica carrera del artista. La colección de más de cien obras procedentes de colecciones privadas y públicas te lleva de viaje a través de icónicas pinturas de banderas, dianas, letras, números y mapas creadas en la década de 1950.
La exposición continúa con las obras de arte pop, minimalismo y arte conceptual de John de las décadas de 1970 y 1980.
El recorrido finaliza con obras de las décadas de 1990 y 2000, en las que Johns revisa algunos de sus temas más reconocibles, al tiempo que explora nuevas ideas formales y conceptuales.
Jasper Johns: conductor nocturno
Museo Guggenheim Bilbao, del 29 de mayo al 10 de diciembre.
4 Annie Leibovitz en A Coruña
Desde su inauguración en 2022, la Fundación Marta Ortega Pérez (MOP) de la ciudad costera gallega de A Coruña se ha convertido en el lugar de referencia para los interesados en moda, fotografía y exposiciones coruñesas de calidad.
Ahora mismo puedes disfrutar de la amplia exposición Wonderland de la mundialmente famosa fotógrafa Annie Leibovitz (1949) , que ha inspirado en gran medida la fotografía de retratos, especialmente de famosos.
Dividida en cuatro secciones, la exposición sigue a Leibovitz a lo largo de su carrera como fotógrafa en los mundos del arte, el cine, la música, el deporte, la política y la moda.
Aquí encontrarás fotos desde los primeros años de Leibovitz como fotógrafa para la revista Rolling Stones en los años 70, con retratos de músicos como Bob Dylan, John Lennon, Grace Slick y Keith Richards, hasta los últimos años, con una amplia colección de fotografía de moda para American Vogue y otros.
Las fotografías van acompañadas de películas y entrevistas con algunos de los que trabajaron estrechamente con Annie Leibovitz, como Bruce Springsteen y Patti Smith.
La exposición es la primera muestra completa de Annie Leibovitz en España y muchas de las fotografías no se han expuesto nunca antes.
Annie Leibovitz: Wonderland
MOP La Fundación, A Coruña, hasta el 1 de mayo de 2026.
5 Joana Vasconcelos en Valencia
El Museo de Arte Moderno de Valencia,Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM ), acaba de conceder el Premio González a la artista portuguesa Joana Vasconcelos (1971). El Premio González se concede a un artista contemporáneo que contribuya al desarrollo del arte contemporáneo.
A finales de 2026, el IVAM inaugurará una exposición de obras de Joana Vasconcelos. La artista crea impresionantes e impactantes instalaciones que exploran temas de identidad, feminidad y patrimonio cultural.
Vasconcelos trabaja en la intersección de la tradición y la innovación. Utiliza tradiciones artesanales como la seda, el ganchillo y la cerámica en combinación con luces LED y materiales reciclados en sus universos simbólicos.
La exposición incluye una versión laberíntica del Jardín del Edén, una serie de valquirias inspiradas en personajes femeninos de la mitología nórdica. Lleva trabajando en esta serie desde 2004. Otras piezas expuestas son una serie de esculturas textiles y un par de zapatos gigantes de tacón alto inspirados en los que Marilyn Monroe llevó en la película La dulce comezón.
La obra está concebida para la escalera del museo. Establece un diálogo entre las tradiciones artesanales de Valencia y Portugal y los relatos mitológicos de la Península Ibérica.
Joana Vasconcelos
Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), Valencia, a partir del 12 de noviembre de 2026
6 Yuko Mohri en Santander
El futurista centro de arte Botín de Santander pasa desapercibido, lo cual es una pena. Aquí se ofrecen muchas exposiciones interesantes. En 2026, el centro de arte abrirá sus puertas a la exposición más completa de Europa del artista japonés de instalaciones Yoku Mohri (1980).
En la exposición, titulada Entrelazamiento , podrás ver algunas de las obras visionarias del artista. El título hace referencia a las conexiones invisibles y a las complejas interacciones que existen entre objetos, fuerzas, sonidos y personas.
Las obras son esculturas cinéticas específicas del lugar que combinan objetos encontrados con instrumentos musicales modificados. Se complementan con elementos encontrados en su entorno, como el aire, el polvo y las temperaturas, transformándolas en ecosistemas donde el sonido es primordial.
La exposición explora cómo los elementos están inextricablemente unidos y nada funciona de forma independiente. Todo es una red de relaciones en constante evolución.
Entrelazamientos
Centro Botín, Santander, del 28 de marzo al 6 de septiembre.
7 Cristóbal Hara en Palma de Mallorca
Museo de la Fundación Juan March La Fundación Juan March de Palma de Mallorca te invita a una exposición fotográfica en la que los visitantes pueden adentrarse por un momento en el mundo de los niños.
En 1971, el fotógrafo español Cristóbal Hara (1946), Premio Nacional de Fotografía 2022, creó una serie de 15 imágenes de escolares de la ciudad de Cuenca, acompañadas de 15 historias contadas por los propios niños.
Las imágenes han captado momentos caracterizados por el azar, lo inesperado y la experimentación. Cada foto va acompañada de la historia que la foto inspiró al niño. Se han convertido en pequeños recuerdos donde se funden imaginación y percepción.
La serie fotográfica y los relatos se publicaron como libro en el Museo Español de Arte Abstracto de Cuenca. Ahora las fotos y las imágenes que las acompañan pueden verse como una exposición.
La exposición invita al visitante a mirar, leer y escuchar con la apertura y la curiosidad de un niño, y con el conocimiento de que la realidad siempre puede contarse de otra manera.
Cristóbal Hara: 15 cuentos instantáneos
Fundación Juan March. Palma de Mallorca, hasta el 2 de mayo de 2026
